Расскажу-ка я вам про процесс создания такого фильма. В общем на втором курсе моей специальности есть предмет, связанный с кино. Мы его изучаем целый год. Логично: сначала теория, потом практика.
Весь первый семестр у нас была теория с преподавательницей Светланой Гроссу (она очень крутая в своем деле) и Штефаном Нахаба (он тоже крутой). Мы учились передавать идею без слов, узнавали, что означают цвета в кино, как правильно расставить камеры, как написать сценарий, который зацепит, а также смотрели кино.
Когда у нас уже появился какой-то бэкграунд в этой области, нам дали задание написать сценарий для короткометражного фильма с переходом в виртуальную реальность. Ну, я дома и написала, раз 10 садилась, лист оставался пустым, а я шла к Светлане говорить, как все плохо. А она просто спокойно: «Пиши, что чувствуешь, не думай о правилах». Я ее послушала, села и что-то написала. Конечно, этот сценарий потом изменялся много-много раз, мы доводили его до идеала. Спойлер, я как-то пропустила момент, когда нам говорили, что мы должны будем снять фильм именно по этому сценарию. Вот это уже было весело…
Фильм «Клоун» — это история обычного офисного работника, который искренне верит: весь мир — цирк, а люди вокруг — клоуны. Но все меняется, когда сама жизнь решает показать ему, кто на самом деле носит грим.
Его проводником становится Искусственный Интеллект — загадочный и могущественный. Он предлагает герою выбраться из череды абсурдных, порой опасных испытаний. Тот соглашается, не подозревая, насколько безумным окажется путь.
Лабиринты, дикие джунгли, динозавры и ловушки разума — все это становится метафорой внутреннего путешествия. Но настоящий поворот ждет в финале. Ведь только пройдя через хаос, он поймет, кто самый главный клоун.
Готов ли он снять маску?
И пошел процесс. Вся группа должна была разделиться на команды, которые будут реализовать тот или иной проект. Разрешили по 5 человек, но девочки, которые мне симпатизировали — Ксюша и Марина, захотели быть с нами. Запомните этих девчонок, я о них еще не один раз скажу. Мы как-то договорились быть командой из 7 человек.
Дальше мы разделили обязанности. В процессе создания фильма есть несколько этапов. Первый — это препродакшн (этап подготовки к основному производственному процессу). В него входят такие задачи:
- Разработка идеи и сценария;
- Поиск локаций;
- Подбор команды;
- Создание раскадровки;
- Планирование бюджета;
- Составление съемочного графика;
- Подготовка реквизита, костюмов и техники;
- Получение разрешений на съемки;
- Подготовка локации в виртуальной реальности.
Мы с Ксюшей занимались работой продюсера и режиссера вместе. Так менее страшно. Первая работа, как никак. Ксюша также стала у нас специалистом в работе с виртуальной реальностью, она освоила Unreale и создала все несуществующие в действительности сцены, в которые мы планировали поместить героя. Остальные обязанности разделили между коллегами, каждый занимался тем, что ему было интересно.
Идей для фильмов было много, поэтому наши преподаватели организовали питчинг. Мы представляли наши идеи жюри из сферы, затем они выбрали те фильмы, которые воплотят в жизнь. Стоит говорить, что наш фильм тоже выбрали?
Снимать все планировали в Mediacor, там есть большой зеленый экран, который помог бы нам со сценами, где герой будет помещен в виртуальную реальность.
После этого мы совместно с преподавателем и менторами начали доводить сценарий до идеала. Было очень сложно. Вечерние созвоны с Ксюшей, предложения, эмоции, решения. Нас очень подбадривала ее мама, предлагала крутые фишки, некоторые из них мы даже использовали в фильме. Спасибо ей огромное. Ведь это был тот самый этап, когда казалось, что может не получиться, но мы решили не опускать руки.
После того, как мы выполнили все перечисленные выше пункты, а также миллион тех, о которых я забыла сказать, мы сделали пробную съемку. Актерами выступали наши одногруппники, мы снимали все на обычный телефон. Нужно было хорошо спланировать процесс съемок, сделать черновой монтаж, найти ошибки и исправить их перед финальной съемкой.
После всех этих этапов настал день Х. Точне ХХ, так как мы снимали два дня. Сначала все, где не нужен был зеленый экран, потом часть с виртуальной реальностью.
В нашем фильме согласились сниматься актеры из Молдовы (чему мы очень рады) — Роман Малай и Яков Грибененко, поэтому во время съемок нам было легко работать. Роман даже помогал с идеями для сценария.
И вот… первый день съемок. Камера. Мотор.
Мы пришли рано утром в офис, где будем снимать. Принесли все нужное оборудование. Вместе с коллегами расставили свет, занялись дизайном помещения. Как на настоящих съемках, позаботились о воде и кофе, чтобы команда не унывала. К приходу актера мы уже были готовы снимать. Роману нанесили грим, он сел за офисный стул и тут я подумала: «Поехали…».
Во время съемок каждый член команды четко выполняет свою функцию. Кто-то снимал, кто-то записывал звук, кто-то расставлял свет. Из-за того, что офис был очень маленьким вся съемочная команда туда не помещалась, поэтому мы заходили по очереди.
Мы старались серьезно к этому отнестись, чтобы сделать все качественно и успеть все снять за нужный срок. У нас был только один шанс. Конечно, мы кайфовали от процесса, шутки, смех тоже имели место быть.
В нашем фильме есть кадр, где начальник в костюме клоуна кидает в офисного работника красный нос. По плану второй должен его поймать. Как думаете, с какого кадра мы смогли снять этот момент? У меня тоже нет ответа, мы сбились со счета.
И вот… мы пришли к завершению дня. Все супер устали, но были довольны тем, что справились. Но рано расслабляться, нас ждал второй день съемок.
Сон. Утро. Новый день съемок
Честно, было страшно идти в университет в этот день. Если с камерами и со светом я была заочно знакома, то с зеленым фоном — вообще нет. К счастью, Штефан Нахаба попросил свою коллегу Диану нам с этим помочь (она шарит в этой теме).
Как работает зеленый экран? Это техника фотосъемки, при которой объект снимается на однотонном ярко-зеленом фоне, который позже в процессе обработки видео заменяют на любой другой — картинку, видео или анимацию. Зеленый цвет выбран потому, что он легко отделяется от оттенков кожи и одежды, а камеры лучше всего его распознают. Во время съемки человек или предмет находится перед зеленым фоном, а специальное программное обеспечение выделяет и удаляет все зеленые участки, заменяя их нужным изображением.
Нам сказали, что очень важно хорошо поработать со светом, иначе, потом нам будет тяжело убрать зеленый цвет, который может остаться на видео. Мы поставили свет, камеру и начали. Оказалось, сложно сделать так, чтобы не было видно зеленого в финальном видео. Мы очень и очень много раз переставляли свет. Наш оператор — Кристи, студент первого курса специальности, помогал нам в этом. Объяснял, как лучше поставить источники света. Мы пробовали — не получалось, расстраивались. Так вновь и вновь, пока результат нас не удовлетворил.
Час за часом, и вот второй съемочный день подошел к концу. Мы с Ксюшей хотели вздохнуть с облегчением, но понимали, что еще рано. Ведь есть еще один этап — постпродакшн. Это этап работы над видеопроектом или фильмом, который начинается после завершения съемок. На этом этапе происходит вся обработка отснятого материала: монтаж, цветокоррекция, добавление спецэффектов, звуковое оформление (озвучка, музыка, шумы), анимация и визуальные эффекты.
Монтажом занималась Екатерина Негруца, звуком — Александров Захар и Екатерина Колун, убирала тот самый зеленый — Ксюша. Процесс пошел.
28 апреля мы вновь оказались на сцене, благодаря нашему фильму. Мы показывали Work in Progress (работу на фильмом) и профессионалы из сферы давали нам советы и рекомендации по улучшению. Хоть наш фильм на тот момент требовал еще много работы, мне было невероятно приятно впервые увидеть его на большом экране.
Работа кипела до 10 июня, так как именно в этот день был назначен экзамен по предмету и финальный показ. Из неожиданностей — коллеги переделывали звук в последнюю ночь, я не знала, что увижу завтра на экране.
А увидела я прекрасную студенческую работу, дружную команду, которая гордится тем, что справилась с огромным проектом длиною в год.
